On descend un escalier, on franchit une porte et nous voilà plongés dans l’univers de &&&&& & &&&, conçu et réalisé par Halory Goerger et Antoine Defoort. « Spectacle de câble et d’épée » nous dit-on. On déambule au travers d’œuvres diverses sonores, lumineuses, vidéos, robotiques, avant de trouver un peu d’humain sur la scène, au fond, fondus dans le décor. Bien vite on réalise qu’ils sont plus robots qu’humains. L’un est assis et joue du clavier azerty « bien tempéré » tandis que l’autre parle robot allongé sur le dos. Sur l’écran une histoire de microsoft défile, des origines à nos jours… le ton est donné. Si il est question d’art, il sera câblé…Les performances du duo s’enchaînent musicales (après le piano, la guitare azerty, la plante en plastique fender rhodes ou la harpe laser), théâtrales (scène de panique robotique ou combats d’épée laser), poétiques, drôles. Tout est mécanique, électrique, et l’on ne sait pas trop quoi faire de ses émotions devant les 2 hommes-robots qui font le spectacle. La séance de psychanalyse de l’unité de maintenance 27.876 est particulièrement réussie : son attirance pour l’humain, les gros plans sur les mains projetés comme dans un reportage télé, la relation avec la carte-mère et puis le poème « être un homme ». On rit devant tout ce monde déshumanisé. Et puis peu à peu un manque s’installe. Un vide d’humain de plus en plus présent. Révélé, en négatif de la performance, on est sensible au rire de sa voisine, au banc qui grince sous la pression des fesses de son voisin, aux respirations lorsque les notes des instruments raisonnent.
Tout s’achève et se répète après un reboot général, comme il se doit. On en profite pour s’attarder sur les installations : des scénarios de films de science fiction, des vidéos sur la théorie des trous noirs ou de gruyère, des communications spatio-temporelles, un sondage interactif qui questionne notre humanité ou notre cyber-compatibilité, des robots en cartons, une machine à commentaire à destination des artistes. Tout cela est ingénieux, plaisant pour les curieux, curieux pour notre plaisir.
On ressort de là amusé, décalés, un peu seul toutefois, comme d’un spectacle interactif à un sens. Notre chair n’avait pas de place sur la scène ou dans les œuvres. Pas de ping-pong ici. Seulement le son réconfortant des pings envoyés par les autres spectateurs. Vite la voisine est partie…
df.
4 commentaires:
Juste une question de base: tu dis qu'on descend un escalier, etc. Les spectateurs descendent vraiment les escaliers et sont plongés en pleine scénographie? ou bien est-ce une disposition classique?
Am.
c'est plutôt la disposition de la salle Serreau du TNB de Rennes : on descend des escaliers pour entrer dans cette salle. cela fait un effet de plongée intéressant et la performance occupe tout l'espace de la salle ce qui donne cette sensation d'immersion dans un univers. la disposition n'est pas classique effectivement : lorsque l'on pénètre dans la salle, on ne comprend pas tout de suite où se situe la scène, ce qui est "installation" et ce qui est "accessoire" de scène (ce que j'ai découvert à mes dépends en me retrouvant au milieu de la scène, bricolant un accessoire face à un artiste-robot menaçant :)
df.
... hum... et cette voisine ???
FB
partie...
df.
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